Tres jóvenes. Cuerpes, espejos de vínculos. Una interioridad lxs reúne: el extrañamiento. Vidas fragmentadas en un espacio abierto, donde los estados son guías y protagonistas. Perforar, atravesar una historia, todo se vuelve extraño: la memoria. Una carpa para tres que es pura incertidumbre.

Ficha artístico técnica: En escena: Martín Soria, Natalia Lorenzetti y ExequielRamos. Coreografía: Exequiel Ramos, Martin Soria, Natalia Lorenzetti, Víctor Campillay y Rocío Ríos Vargas.

Diseño y producción de escenografía: Fernando Qüerio.Asistencia de escenografía: Sonia Hoyos.Asesoramiento en trabajo con objetos: Marcelo Comandú.Música original: Whisky. Diseño de vestuario: Eugenia Marozzi.

Producción de vestuario: Roxana Vilte.Asistencia técnica en luces y sonido: Ignacio Torrejón.Fotografías: Julián Gonzales, Inti Patrón, Cache 3, Agustín Blasco y Juan, Ignacio R. Wilkinson. Producción artística y Dirección general: Exequiel Ramos.

Exequiel Ramos: Es bailarín-investigador, coreógrafo, gestor cultural y profesor de danza con orientación en danza contemporánea. Especializado en técnicas de la danza postmoderna, con la beca del Fondo Nacional de las Artes (2015) “técnica Cunningham – release”. En artes del movimiento y escénicas recibió las becas de estudio del Instituto Nacional del Teatro: 1) Entrenamiento Actoral “(e)moción vinculante “con la Lic. Jazmín Sequeira (Córdoba 2018) y 2) Entrenamiento e investigación del movimiento: Lo que acecha el recuerdo de sí, con la bailarina Marina Sarmiento (Córdoba 2021). Se entrenó y tomó cursos de perfeccionamiento en técnicas de danza contemporánea con grandes artistas entre ellxs se destaca: Alma Canobbio (Salta), Esteban Cárdenas

(Rosario), Rosa María Torres ( Rosario), Rebecca Hilton ( Australia), Ana Garat (Bs As), Gerardo Litvak (Bs As), David Farias (Rosario), Jazmín Sequeira (Cba), David Zambrano (Bruselas), Daniel Lepkoff ( EEUU), Maricel Álvarez (Bs As), Silvina Szperling (Bs As), Carlos Osatinsky y Fernando Pellicioli (GER-ARG), Melina Seldes (Bs As), Marina Sarmiento, Adrián Ferreyra (Cba) entre otrxs.

En gestión cultural produce el Festival “Al margen. danza teatro, expresiones contemporáneas” en sus ediciones 2016, 2018 y 2022 en Salta y el espacio de formación en danza “Encuentro de danza teatro en el NOA” en sus ediciones 2017, 2019 y 2023 en Salta.

Con su obra unipersonal “DE CUIR” danza teatro, forma parte del Catálogo de Espectáculos del Instituto Nacional del Teatro Argentina (2022-2024). Trabaja en la escena con el grupo Cuerpes de Salta (2017-2023) presentando la obra Tomar(te) teatro de danza, cuya obra fue seleccionada en el concurso nacional SITUAR DANZA del Ministerio Cultura Nación 2023. Actualmente recibió una beca de investigación del Instituto Nacional del Teatro y el Fondo Ciudadano de Desarrollo Cultural de Salta para su proyecto: cuerpx situadx: emergencias artísticas de Salta y del NOA construidas desde el afecto: cuerpx-territorio. Con tutoría de la artista Soledad Sánchez Goldar.

Fuente

Patricia Ludueña

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